سؤال وجواب مع المصمم أناند كابرا
بعد تخرجه من كلية لندن للأزياء في عام 1997، بدأ أناند رحلته في التصميم وبعد فترة وجيزة أطلق علامته المميزة في عام 2001.
ثم ظهر لأول مرة في أسبوع الموضة في الهند مع مجموعته لربيع وصيف 2007 في أكتوبر، ومنذ ذلك الحين أحدث ضجة في جميع أنحاء العالم بتركيزه على التصاميم المعاصرة الجذابة التي تمزج بين أقصى قدر من الحيوية والأناقة السهلة.
في Amrika، نبحث دائمًا عن أحدث الاتجاهات والمصممين القادمين المتخصصين في الملابس الهندية الغربية حتى تتمكن من اكتشاف التعديلات المرحة والتقليدية في نفس الوقت.
كعلامة تجارية، نحن فخورون بتخزين زخارف أناند الأكثر روعة وفي انتظار الكشف الأخير عن مجموعته المنفصلة، لقد تواصلنا مع المصمم لمعرفة ما كان يعمل عليه مؤخرًا، وما الذي ألهم أحدث تصميماته وما نحن يمكن أن نتطلع إليه في المستقبل القريب.
أكمل القراءة لتستمتع بمقابلتنا الحصرية مع هذا المصمم الرائع؛
علامتك التجارية مفاهيمية للغاية ولكنها تحافظ على الأناقة والرقي الحقيقيين، كيف يمكنك تحقيق هذا التوازن؟
التصميم بالنسبة لي هو دائمًا بديهي وغريزي.
أنا أتأثر دائمًا بمراقبة الناس وأنماط الحياة. مع مرور الوقت، أدركت أن تعاملي مع التصميم سيكون دائمًا كلاسيكيًا، وسأستعير دائمًا من الماضي لإعادة صياغته وتبسيطه للمستقبل.
أتعامل مع التصميم باعتباره شكلاً من أشكال الفن التجاري، ومن المهم للغاية الاهتمام بالتقنية والحرفية والجودة. لم أشترك مطلقًا في الموضة السريعة أو انضممت إلى عربة "انظر الآن، اشتر الآن". أنا أيضًا أؤمن بصدق بعدم إضافة المزيد من الضوضاء التي تحيط بنا ولكن يجب أن يكون لدينا صوت قوي بما يكفي ليتم أخذه على محمل الجد.
أعتقد أن هذا الحمض النووي القوي يُترجم إلى "الأناقة والرقي" الخالدين، وهو ما تفضلت بذكره!
كيف تصف علامتك التجارية ورؤيتك بشكل أفضل؟
إن محاولتي المستمرة هي إنشاء علامة تجارية متخصصة ذات جوهر هندي قوي، علامة تجارية من الهند، مصنوعة بشكل جيد في الهند، صممها هندي، ولكنها علامة تجارية لا تزال عالمية في ارتباطها ورؤيتها.
بالنسبة لي، فهو دائمًا يقدم تراثنا الثقافي الغني من الأزياء والحرف بطريقة خاصة وعملية وذات صلة بالمرأة العصرية.
كيف يمكنك تعريف مصمم الأزياء الحديث؟
أنا معجبة وأصمم للنساء القويات والمستقلات، النساء اللاتي لديهن إحساس قوي بالفردية دون الحاجة إلى الصراخ من فوق أسطح المنازل. في النهاية، أنا أعشق النساء اللاتي لا يخشين التعبير عن أنفسهن من خلال ملابسهن ولا يملي عليهن الموضة والأسعار والعلامات التجارية.
لا شيء يثيرني أكثر من رؤية امرأة يمكنها الجمع بين الأزياء الراقية والأزياء الراقية والتعبير عن شخصيتها الفردية. وبما أن الموضة ليس لها قواعد، فلا أرى ضرورة للالتزام بها.
كيف ألهمت حياة الإغلاق إبداعك كمصمم؟
كانت حياة الإغلاق بمثابة مفاجأة كبيرة بالنسبة لي.
بمجرد أن تجاوزت الصدمة والارتباك الأوليين، بدأت أقدر التباطؤ والصمت. لقد سمح لي بالتفكير فيما فعلته وما أود القيام به.
لقد تم تغيير الكثير من أساليب العمل، وتم تنفيذ نظام جديد مع مراعاة ونهج شامل. أصبح التصميم أمرًا بالغ الأهمية وأصبحت الحاجة إلى العمل من أجل ترك إرث هي محور التركيز للمستقبل. ما زلنا نستقر ونتعامل مع الوضع الطبيعي الجديد، لكننا متحمسون للغاية لرؤية كيف يتكشف مستقبل "أناند كابرا".
ما هو مصدر الإلهام وراء مجموعتك مع Amrika؟
أناند: نقطة البداية لكل مجموعة هي المزاج الحالي وأسلوب الحياة ومسؤوليات المرأة في البنية الاجتماعية الحالية.
في هذه المجموعة، كان التركيز على فلسفة ارتداء الملابس. كان الأمر كله يتعلق بالفصل الذي يمكن تصميمه لإنشاء إطلالات متعددة. كانت الحركة في غاية الأهمية لذا كانت القطع خفيفة وخالية من الضجة. كانت الأطوال أقصر، وكانت الصور الظلية أكثر استقامة واسترخاء. لقد جاء إلهام التصميم (النسيج والملمس) كما هو الحال دائمًا من ثراء الهندسة المعمارية الهندية والبساطة اليابانية وبعض التأثيرات القبلية.
كيف سيبدو المستقبل بالنسبة للأزياء الهندية الغربية؟
أنا لست من أشد المعجبين بعبارة "هندو-غربية" وأفضل أن أسميها موضة من الهند، إذا كنت صادقًا تمامًا!
أكبر عقبة أواجهها كمصمم قادم من الهند هي كسر الفكرة المسبقة عن الأزياء والأزياء الغريبة. وبقدر ما كان ذلك أساسًا قويًا للبدء منه، أعتقد أننا بحاجة إلى الخروج منه وإنشاء ملابس ذات جوهر هندي قوي. ما أراه أناركالي، قد يفسره شخص آخر على أنه فستان، والكورتا بالنسبة لي قد تكون سترة لشخص آخر.
هذا هو المستقبل......
اترك تعليقًا
This site is protected by hCaptcha and the hCaptcha Privacy Policy and Terms of Service apply.